СИСТЕМНЫЙ НАВЫК
СОЗДАНИЯ
ЭЛЕКТРОННОЙ МУЗЫКИ

Практический онлайн-практикум Дмитрия Ковязина
За 3 месяца вы в полном объёме освоите музыкальный продакшн и получите все необходимые знания и практические навыки для создания законченных треков. Без привязки к конкретному софту или железу.
Для новичков
Просто любите электронную музыку, но совсем нет опыта работы со звуком? Вы научитесь писать и издавать законченные и качественные треки в любимом жанре.
Для музыкантов
Вы увидите как выстроен процесс создания релизов у другого музыканта, получите ответы на давние вопросы и кардинально систематизируете процесс написания музыки.
Для диджеев
Вы научитесь писать собственные успешные коммерческие треки и узнаете про live-выступления. Вероятное следствие - рост гононаров, интересные гастроли и забитый букинг.)
Для профессионалов
От гейм саунд-дизайнеров до звукоинженеров и радиоведущих. Курс будет полезен для всех, кто работает или планирует работать со звуком в широком жанровом диапазоне.
От автора
Меня зовут Дима Ковязин, как диджей и музыкант я известен под псевдонимом Kovyazin D. Последние 6 лет я занимаюсь обучением творческих людей, которые хотят осознанно создавать качественную электронную музыку.

Моя диджейская история началась в 2004 году. Почти сразу я понял, что электронная музыка это параллельный мир с большим количеством малоизвестных и интересных жанров, несущих в себе определенную вдохновляющую идеологию.

Тогда я решил не ограничиваться диджеингом и начал пробовать создавать свою музыку.
#JagerVibes в гостях у Димы Ковязина
Kovyazin D: «Электронная музыка для меня — это инженерный продукт»
Большое интервью автора курса для Mixmag Russia про клубную жизнь, отношение к диджеингу и процесс работы над лайвами и релизами
Продакшн – это весьма трудоемкий процесс, где музыканту приходится работать сразу в нескольких взаимосвязанных направлениях, и пробелы в любом из них приводят к отсутствию результатов. В этом я самостоятельно убедился в самом начале своего творческого пути: мои собственные треки были сильно далеки по звучанию от собираемого мною винила.

На протяжении долгих лет я буквально по крупицам собирал информацию о том, как технически устроены те или иные жанры электронной музыки и за счет чего они обладают уникальным и узнаваемым звучанием. Я последовательно изучил музыкальную историю, характер звучания синтезаторов и драм-машин, различные методики синтеза и принципы сведения.

В итоге у меня начали получаться треки, которые в скором времени увидели свет на виниловых пластинках моих любимых лейблов Craigie Knowes, M>O>S (Delsin), Brokntoys, Chiwax, Domina Trxxx, Jack Trax (Afro Acid), Dionysian Mysteries. Сейчас мою музыку играют Slam, Vince Watson, Laurent Garnier, DVS1, Silent Servant, Helena Hauff, Mick Wills, Exaltics, Ben Sims, Roger Gerressen, Estroe, Mark Henning, Truss, Luigi Madonna, Umek и многие другие.
На курсе я даю ученикам абсолютно всё, что знаю сам.
В процессе обучения и общения с музыкантами я понял, что систематизированной и качественной информации катастрофически не хватает, несмотря на обилие профессиональных школ, образовательные процессы которых построены на достижении «усредненного» жанрового звука. По некоторым жанрам информации нет не только в рунете, а большинство преподавателей не являются постоянно практикующими музыкантами.

У меня возник вопрос: «А что если человек хочет создавать Вонки техно, или Детроитское электро, или Гетто-хаус, или он, например, фанатичен к звучанию Итало-диско голландской интерпретации? А что если хочется зазвучать как в Европе 80-х, или в Америке середины 90-х, или современно и хай-файно? Где брать эту информацию?» Я начал готовить ответы на эти вопросы и систематизировать свой опыт, а со временем проводить первые мини-группы. Кстати, часть жанровых уроков вы можете посмотреть бесплатно тут.

За последние 4 года практикум высоко оценили многие начинающие и профессиональные электронные музыканты, а мои выпускники прекрасно реализуют себя в совершенно разных стилистиках: начиная от абстрактного ритмик-нойза, дрона, эмбиента, даб-техно, электро, нью-вейва, эйсид-хауса, индастриала, итало-диско, лоу-файной электроники до более «массовых» течений, минимал хауса, техно-хауса, дип-хауса и техно.

В курсе собраны все мои знания и опыт, добытые за последние 15 лет музыкальной деятельности. Я расскажу про различные формы и методики синтеза, семплинг, варианты звукоинжиниринга с акцентом на отдельно взятые жанры электронной музыки (учитывая особенности этих жанров и идеологический «месседж»), варианты решения проблемы «выхода из лупа», комфортного создания аранжировки и подготовки лайв-выступлений.

И это всё не про теорию – вы регулярно будете сдавать практические задания на проверку для закрепления материала, и получать мою обратную связь. К последнему занятию у вас будет готовый к изданию на лейбле трек и уверенный системный навык создания электронной музыки в любимом стиле.

И конечно больше количество наработанных авторских инструментов для дальнейшей работы со звуком – ваши собственные тембры, секвенции, цепочки обработок, наборы семплов.
Хорошая новость в том, что курс получился достаточно универсальным: можно обучаться с полного нуля. Минимально достаточный набор участника – ноутбук с доступом в интернет, наушники и желание. Мониторная акустика будет приятной, но не обязательной опцией. Знание DAW (и что это такое), сольфеджио, опыт работы в плагинах или на железе – не нужны.

Большая часть барьеров в продакшене носит психологический или технический характер. Я помню с чем сталкивался сам, вижу схожие очевидные проблемы у моих учеников и друзей. Это решается только пошаговым, без слепых пятен, системным освоением всего процесса создания музыки. Давайте сделаем это вместе!
Как выстроено обучение
Дважды в неделю интерактивные уроки, так же доступные в записи
Каждую неделю будет проходить 2 онлайн-занятия, на которых мы будем пошагово осваивать процесс создания музыки – теория + наглядная практика + ответы на ваши вопросы в прямом эфире. Запись занятия будет доступна в личном кабинете ученика в HD-качестве, без артефактов.
Домашние задания для самостоятельной практики с проверкой, комментариями и разбором
После занятия вы получаете задание для практического самостоятельного закрепления темы. Вашу работу проверит и прокомментирует автор. А если возникнут любые сложности или вопросы – вы сможете получить консультацию прямо в обучающей системе. Работы некоторых учеников мы будем дополнительно разбирать на занятиях – узнайте как делают и в чём ошибаются ваши одногрупники.
Поддержка группы и закрытого сообщества. И после окончания обучения тоже.
Как во время обучения, так и после него, вы постоянно будете на связи со своей группой и всеми предыдущими потоками курса. У нас есть дружные закрытые чаты с практикующими музыкантами в телеграмме и фейсбуке, а так же джемы в оффлайне.) Помимо поддержки и общения – совместные релизы, ремиксы, рекомендации на лейблы и т.д.
План курса
Продолжительность практикума - 3 месяца. Всего 30 занятий, за которые мы полностью подробно разберём все аспекты создания электронной музыки и запишем трек, готовый к изданию лейбле!

Помимо трека, после прохождения курса у вас останется большой объём наработанных за время курса рабочих инструментов: ваши собственные тембры, секвенции, наборы семплов, шаблоны аранжировки, цепочки эффектов

Каждую неделю будет проходить 2 онлайн-занятия по 2,5-3 часа с практическими заданиями для самостоятельной практики в Ableton. Вы можете не присутствовать на них в прямом эфире, так как они будут доступны в записи в hd качестве в личном кабинете ученика, однако выполнение домашних заданий обязательно.
Модуль 1: Саунд-дизайн и синтез звука
Август-Сентябрь '21
В первом модуле научимся накручивать с нуля тембры мечты. То есть создавать наборы звуков, необходимые именно для вашего творчества.
Смотреть подробный план занятий модуля
Занятие 1: Введение
  • Основные принципы и терминология, используемые в процессе обучения
  • Специфика различных типов данных, используемых при создании собственной музыки (Audio, Midi, Cv/Gate)
  • Интерфейс изучаемой DAW платформы
Занятие 2: Основы синтеза звука
  • Понятие Тембр Базовые принципы подготовки тембров
  • Виды тембров и их соответствие частотному диапазону
  • Синтезатор и его основные модули
  • Осциллятор и его основные характеристики (форма звуковой волны, амплитуда звуковой волны, высота тона, громкость и тд)
Занятие 3: Субтрактивный синтез
  • Субтрактивный синтез и его практическое применение в различных жанрах электронной музыки
  • Понятие Filter, его основные типы и органы управления
  • Практическая демонстрация рассмотренных понятий
Занятие 4: Аддитивный синтез
  • Аддитивный синтез и его практическое применение в различных жанрах электронной музыки
  • Мультитембральность
  • Синтезаторный Pitch модуль
  • Базовые принципы синтеза барабанных и прочих тембров композиции
Занятие 5: FM-Синтез
  • FM-Синтези его практическое применение в различных жанрах электронной музыки
  • Модуляция звука
  • Базовые принципы синтеза перкуссионных и прочих тембров композиции
  • LFO- модуляция и ее практическое применение в различных жанрах электронной музыки
Занятие 6: Семплинг
  • Виды семплов и «железных» семплеров
  • Методы семплирования
  • Практическое применение семплерной методологии в различных жанрах электронной музыки
  • Семплинг как тип синтеза
Занятия 7-8: VST-плагины
  • VST-Плагины, имитирующие работу «железных» синтезаторов (Korg, Roland, Moog и тд)
  • Сущность характера отдельных моделей «железных» синтезаторов
  • Практические рекомендации по использованию отдельно взятых моделей «железных» синтезаторов в зависимости от жанров электронной музыки
Занятие 9: Модулярные и полумодулярные синтезаторы
  • Понятие Полумодулярный и Модулярный синтезатор
  • Изучение VST-плагинов имитирующих работу Полумодулярных и Модулярных синтезаторов
  • Практические рекомендации по их использованию
Занятие 10: Заключительное занятие модуля
  • Финальная подготовка всех необходимых для дальнейшей работы тембров
  • Практический семинар по изученному разделу
    Модуль 2: Звукозапись и сведение
    Октябрь '21
    Вы научитесь звучать именно так как вы хотите: не имеет значения нравится вам андреграундый lo-fi или более коммерческий hi-fi
    Смотреть подробный план занятий модуля
    Занятие 11: Сведение композиции
    • Звуковая комната и её основные параметры
    • Ключевые принципы сведения композиции
    • Разбор базового инструментария
    Занятие 12: Пространственное сведение композиции
    • Необходимый инструментарий для пространственного сведения
    • Работа со стереобазой
    • Способы подключения эффектов (Insert, Send-Return)
    • Практические рекомендации по пространственному сведению для разных жанров электронной музыки
    • Пространственное сведение ритмической части композиции
    Занятие 13: Сведение атмосферной части композиции
    • Основные принципы создания атмосферной части композиции
    • Техника «инструментального диалога»
    Занятие 14: Гармония
    • Базовые аспекты Сольфеджио
    • Создание гармоничного микса
    • Рациональное заполнение частотного диапазона
    Занятие 15: Midi-эффекты
    • Midi-Эффекты
    • Принципы программирования Midi-эффектов
    Занятие 16: Эффекты искажения звука
    • Зачем искажать звук?
    • Принципы использования эффектов искажения звука
    • Практическое применение в сведении композиции и в саунд-дизайне
    Занятие 17: Динамическая обработка звука
    • Компрессия и компрессоры
    • Изучение основных принципов использования компрессии
    • Техники компрессии
    Занятие 18: Эффекты группы модуляции
    • Что такое эффекты модуляции, и как они изменяют звук
    • Chorus, Phaser, Flanger: принципы пользования группой эффектов
    • Практическое применение в сведении композиции и в саунд-дизайне
    Занятие 19: Прочие группы эффектов
    • Цепочки эффектов
    • Принципы создания уникального звука путем построения цепочек эффектов
    Занятие 20: Сатурация
    • Что такое сатурация и для чего она нужна
    • Основные принципы использования сатурации
    • Суммирование фонограммы
    Модуль 3: Аранжировка
    Ноябрь '21
    Научимся переносить свои идеи во временное пространство трека и писать законченные композиции по канонам жанров
    Смотреть подробный план занятий модуля
    Занятие 21: Понятие секвенции
    • Управление секвенцией
    • Грув и основные принципы его создания
    • Понятие Velocity
    • Модуляция секвенции (на примере устройств Elektron)
    Занятие 22: Шаблон аранжировки
    • Определение необходимого количества инструментов в зависимости от музыкальной идеи и жанровой идеологии
    • Создание уникального темплейта для создания аранжировки
    Занятие 23: Рациональное заполнение шаблона необходимым количеством инструментов
    • Виды аранжировок
    • Программирование паттернов и запись композиции
    • Реструктуризации секвенций
    • Разбор принципов автоматизации проекта
    • Основные принципы применения техники Ресемплинга
    • Как правильно создавать группы FX
    Занятие 24: Принципы создания идеального лупа
    • Планирование основных частей композиции
    • Техника "инструментального диалога"
    • Музыкальная импровизация
    Занятие 25: Формирование пошагового алгоритма действий для комфортного создания аранжировки
    • Подготовка к записи чернового варианта трека
    • Расстановка секвенций и запись чернового варианта.
    Занятие 26: Проработка секвенций
    • Принципы проработки и детализации секвенций основных инструментов
    • Звуковое обогащение основных частей композиции
    Занятие 27: Проработка и детализация атмосферной части аранжировки
    • Живая запись инструментов
    • Техники ресемплинга
    • Звуковое обогащение основных частей композиции
    Занятие 28: Принципы записи и проработки автоматизаций

    Занятие 29: Финализация
    • Основные принципы подготовки конечной фонограммы в соответствии с общими стандартами звукозаписи
    • Рендеринг композиции
    Занятие 30: Создание ремикс пака и подготовка к ремиксу (на примере работы одного из учеников).
    Почему этот курс?
    Настоящий системный навык
    В конце курса у вас будет пошагово закреплённое на практике полное понимание всего процесса создания электронной музыки: от идеи, до изданного релиза + готовый трек в выбранном жанре. Без хаоса, неуверенности и бесцельной траты времени, останется больше места для творчества.
    Разносторонняя поддержка
    Лекции проводятся для собравшейся мини-группы, то есть вы гарантированно получите ответы на все свои вопросы. Так же вы сможете посмотреть и обсудить проекты ваших одногрупников. Практические домашние задания индивидуально проверяет и комментирует автор курса.
    Тусовка и закрытые сообщества
    Вы будете на связи не только со своей группой, но и со всеми выпускниками прошлых потоков, получите доступ в закрытые чаты и группы с практикующими музыкантами. Ребята обсуждают железо, помогают друг-другу, делают ремиксы и коллаборации, встречаются в оффлайне.
    Автор – практикующий диджей и музыкант
    Только проверенная информация и никаких вредных советов. А так же профессиональное понимание специфики клубных и фестивальных саунд-систем, работы с лейблами, букинга и т.д. Усердные ученики получат рекомендации для лейблов, ремиксы, и другие приятные бонусы.
    Что говорят выпускники
    Дмитрий Крук
    vk

    Николай Спиридонов
    vk | fb
    Довольно давно собирался научиться любимому делу — музыке. Но всегда находил множество отговорок, лишь бы не переходить к действиям. Но помимо отговорок я не понимал, к кому пойти за знаниями. Возможно именно это меня сдерживало.

    Пересмотрев с десяток демо уроков от разных преподавателей, желания учиться у меня так и не возникло.

    Курс Димы Ковязина мне посоветовал друг, который уже прошёл обучение у него. Я посмотрел демо и от желаний перешёл к действиям.

    На курсе было круто абсолютно все! Подход к подаче информации, сам формат курса и конечно же знания. В течение курса я получил колоссальный объём знаний и опыта не только в работе с Ableton, но и в синтезе звука, инструментах, эффектах и особенностях их использования в конкретных музыкальных стилях.

    Лекции буду пересматривать не один раз, потому что такой объём инфы, на мой взгляд, за раз не войдёт даже в самые светлые умы.

    Название курса полностью соответствует содержимому. По окончанию занятий мой подход к творчеству стал более системным, осознанным и рациональным. Огромный респект автору! Если бы мне так в школе преподавали, я бы выпустился с красным дипломом)

    Евгений Евдокимов

    Петр Пархоменко
    Считаю, что сделал большой левел-ап с момента старта курса.

    Для своих амбиций я все закрыл, что меня беспокоило, в первую очередь — сольфеджио, хотя большая часть курса была посвящена саунд-дизайну.

    До этого я постоянно использовал заводские патчи, а за курс страх работы с синтезатором исчез, и я даже проникся любовью к синтезу тембра.

    Отдельно хочу поблагодарить за ту структурность, которую Дима выбрал. Именно этот подход меня и подкупил.Про курс узнал от подруги, которая с нуля сделала очень грандиозный левел-ап, который меня впечатлил
    Курс — пушка.

    Максимально полезная информация, без воды, без смс, без регистрации. Пришёл уже изначально с какими-то знаниями, а закончил с таким багажом, что за раз не унести :)

    Информация была подана максимально системно и доходчиво. По ходу занятий незаметно для самого себя я вышел на принципиально новый уровень звучания и понимания как что работает в электронной музыке.

    Был как слепой котёнок, а стал тигром, зрячим в полной тьме (ну или мне хотелось бы так думать)

    Андрей Пущаенко

    Максим Жестков
    Я очень благодарен Диме, его курсу SOUNDSKILLS, его советам, которые вдохновляли, где-то отрезвляли, но всегда были по делу. Благодарен всей команде школы!
    После курса я стал лучше понимать тонкости музыкального продакшена, планировать и определять как и где будут звучать мои инструменты. Так же здорово было затронуть во время курса детали звучания определенных музыкальных жанров, например: джэкбита, ебма, хауса и конечно же техно.

    Честно говоря, я боялся, что Дима может быть не настолько хорошим учителем, как диджеем и музыкантом. Но я ошибался: Дима лучший преподаватель, которого я встречал в своей жизни. Всегда подробно отвечал на вопросы и проактивно подходил к обучению. Вы не представляете как это важно!

    Очень понравился урок, где мы разбирали наши домашние задания и Дима обращал внимания на наши ошибки и помогал нам их исправлять, попутно рассказывая почему нужно делать так, а не иначе. Получился такой детальный и увлекательный мастеркласс. Ребята, если вы хотите понимать что вы делаете, когда пишете электронную музыку, то этот курс определенно для вас. И что еще важнее, вас будет учить человек, который имеет не только отличные преподавательские способности, но и отменный музыкальный вкус!

    Александр Ломакин
    Показать больше отзывов

    Евгений Шарипов
    Музыкой интересуюсь давно, пробовал что-то писать, но без подпинывания процесс на результат не шел. Вообще я довольно ленивый и рассеянный человек, и чтобы наконец то написать что то, получить результат, а не зависать на этапе выбора бочки для трека, решил что нужно поучиться. Ведь лучший критерий качества обучения — это результат.

    Когда узнал, что Ковязин делает курс, принял решение поучаствовать, так как ранее с ним общался и подача материала лично для меня была очень доступна и понятна. Хотелось научиться переносить в запись тот звук, который генерируется в голове. То есть не рыться в обилии пресетов ситезаторов и семплов, а самому накрутить нужный звук и управлять им в моменте.

    В процессе обучения появилось понимание системного подхода к написанию музыки, навыков синтеза звуков, психологические аспекты, которые останавливали работу, тоже были рассмотрены.

    Благодарю за обилие полезной информации, рекомендую курс всем, кто хочет сдвинуться с мертвой точки и показывать результат.
    Электронной музыкой увлекаюсь довольно давно, в основном techno, psytrance и idm, на данный момент занимаюсь аудимонтажем эфиров двух радиостанций.

    Пересмотрев много материала по продакшену электроники в интернет, пришел к выводу, что обучение в этой сфере на 80% это коммерческая индустрия с целью заработка. Остальное — это разрозненные знания, показывающие определенные техники, из которых сложно получить объемный практический навык, чтобы сочинять легко и с удовольствием.

    Записался на курс и поехали! Обучение затянуло сразу и каждый семинар оказался плотно наполнен важной инфой. План курса составлен супер логично, все последовательно и вопросов возникает немного, а то что непонятно потом детально разбирается. Очень понравилось, что помимо технической стороны, Дима ссылается на множество разных стилей электроники, это в целом сильно развивает, помогает понять разное звучание и его механизмы! После курса процесс написания стал понятен весь целиком и поэтому начал приносить заметно больше удовольствия. Вообщем спасибо огромное автору!

    Олег Ханжин

    Артур Галимов
    Привет, меня зовут Артур и музыкой я занимаюсь довольно долго.

    Этот курс – то, что давно мне было необходимо. Все мои разрозненные знания были четко уложены в алгоритмы работы и названы понятными именами. Я прокачал свои скиллы, узнал много нового по инженерной части и о культуре электронной музыки.

    Дима в своем обучении отталкивается именно от эстетики электронной музыки, ее истории и развития. Снабжает множеством интересных фактов, оказывает поддержку, а самое главное мотивирует.

    Я попал в среду людей интересующихся и говорящих на одном языке. Теперь я четко понимаю, что я делаю и зачем. Такие дела.
    Привет Дима, хотел ещё раз сказать спасибо за пройденный курс и кучу полезной информации, а также за то что так ловко у тебя получается донести её до слушателя!!!

    Прям ни много ни мало, опять ты открыл для меня новый мир - синтезаторов и драммашин, кстати как когда-то техно. Хотелось бы конечно применить и изучить все техники, которые ты показывал, но и не забывать про стиль.

    Муг Модуляр - это конечно очень крутой синт, даже не думал что когда-то пойму что-куда в этом монстре, но все оказалось не так страшно, а даже весело и очень увлекательно.

    Были у меня трудности в аранжировке, синтезе тембров, понимании смысла многих пространственных эффектов да вообще честно говоря я был профан в продакшне, но с помощью твоего курса все эти трудности отпали. Я понял как создавать отдельные тембры, лупы и делать из них композицию, приправлять смесь пространственными эффектами, познакомился с различными техниками синтеза звука, а также синтезаторной классикой и в конце конечно написал полноценный трек, наверное первое что-то стоящее и нравящееся мне самому, всё это твоя заслуга Дима, спасибо за кучу отданной энергии, всё не зря! Надеюсь как-нибудь попасть на твой лайв, как буду в Москве!

    Роман Шавель
    Alex Kuvallini
    Сложно подобрать слова. в какой-то момент я решил поставить крест на своей музыкальной карьере, так как долго не мог сдвинуться с какого-то замкнутого круга бесконечных однотипных демо.

    Помню, на mixmag прочитал интервью с Димой, порадовался, что мы земляки, он с Екатеринбурга, я с Челябинска, и был очень вдохновлен его инженерным и рациональным подходом к созданию музыки, такого раньше я точно не встречал. И как-то автоматом зафрендился в фейсбуке.

    Спустя время увидел анонс его курса. Раньше я никогда не занимался онлайн и немного напрягал этот момент, да и цена поначалу показалась высокой, ведь можно купить что-нибудь из железа. Но, признавшись себе, что я реально не шарю как мои любимейшие Depeche Mode, Bonobo и Amon Tobin делают то, что они делают, а интуитивные попытки найти свой звук не приносят ни удовольствия, ни результата, скорее демотивируют, — я решил рискнуть.

    Должен сказать, что это лучшее вложение денег, что я делал в своей музыкальной жизни. Мало того, что это приблизило меня к своей мечте — осознанному созданию музыки, но и дало такое количество инструментов для этого, которые своей эффективностью и оригинальностью развязали мне ум и руки для написания треков. И больше не приходится залипать по несколько часов, ведь в голове уже есть понимание и структура, как создать любой звук, ритм, гармонию.

    Будет сопливо сказать, что Дима сильно повлиял на мою жизнь и вернул веру в свое творчество, но фактически так оно и есть. Мало того, что он вдохновил собственным примером, что можно жить и зарабатывать тем, что любишь, но и дал единомышленников, которые поддерживают друг друга.
    Yana Glaz
    Благодаря курсу перед нами открылась дорога в музыкальный мир. Начиная с нуля, у тебя не может не быть паники, касательно самого себя. Получится ли у меня?

    Ребята, не получится только у ленивого! Правда!

    Я действительно была удивлена, когда все шло как по маслу, и вопросов было очень мало, но если они и возникали, то всегда ответ был получен, как на уроке, так и вне его.

    Курс создан очень профессионально, все очень четко и понятно, за это огромное уважение! Стоимость достаточно смешна в соотношении личного опыта преподавателя, времени, подаренных нам техник, которых вы не встретите нигде в просторах рунета, за индивидуальный подход к каждому!

    Дима тот человек, который ради своих учеников задерживался перед диджей-сетами, добавляя учебное время урока. Однажды он сказал: «Для меня учеба в приоритете», и знаете, каждое слово оправдано.

    У нас действительно образовалась дружеская семья SS, в чем еще я нахожу один из плюсов! Общение и взаимопомощь между сокурсниками очень радует! Получив огромный багажник знаний, остаётся только использовать его по назначению, чем я и займусь ближайшую всю свою жизнь!

    Дима, ты очень вдохновляешь, спасибо за это! Все что я получила во время учебы — бесценно! Ребята, те кто хочет учиться, пожалуйста не сомневайтесь! Отдельная благодарность Дмитрию Клёмину, за неотложную техническую помощь!
    Владимир Волк
    Сомнения безусловно были, так как не являюсь ни музыкантом, ни диджеем, а о существовании Ableton Live я узнал практически одновременно со стартом обучения, что послужило основным препятствием, которое мне нужно было преодолевать. Но в итоге я решился и не ошибся!

    Все что было обещано Дмитрием было преподнесено в системном и последовательном виде. Подача материала была доступной даже "простому обывателю" как я. Главное – искреннее желание разобраться в вопросе! Даже если что-то требует напоминания, то это можно найти в сохраненных видео занятий, да и в группе соцсети всегда можно задать тот или иной интересующий вопрос.

    Теперь дело за малым - практика и еще раз практика, для которой все необходимое было получено и даже больше - Дима делился своими лайфхаками, которые по сути больше заполучить негде. Выражаю восторженную благодарность Дмитрию Ковязину за полученные знания и навык в их использовании!
    Алексей Танцура
    Очень понравился формат обучения, общение в онлайн режиме, на все вопросы были даны ответы. Также считаю немаловажным, что не было узконаправленности в выборе стиля музыки, всё разбиралось в различных стилях и направлениях.

    Сам курс позволяет поэтапно вникнуть в суть написания музыки, с каждым уроком формируется понимание всего процесса, что и как устроенно и для чего служит. В результате складывается полная картина, уходит непонимание, что делать дальше, в голове формируется четкий план поэтапного написания композиции, остается только применить его.

    В начале любого обучения всегда есть вопрос, – а нужно ли это, поможет это мне? Думал так же, но пришел к тому, что это инвестиция в мое развитие как музыканта. А теперь точно могу сказать что эта инвестиция 100% окупится, так как формирует в тебе образ мышления музыканта и расставляет все на свои места. Очень жаль, что не получил этот опыт в начале своего пути, решило бы много вопросов и сэкономило бы кучу времени.
    До повышения цены осталось:
    Дней
    Часов
    Минут
    Секунд
    Занять место
    46000
    3 месяца
    рублей
    23 августа
    Дата старта
    Продолжительность
    Занятия проходят
    Вторник и четверг в 20:00
    30 интерактивных онлайн-занятий с обратной связью автора и записью
    Практические домашние задания с проверкой и комментариями автора, консультации вне занятий
    Системный навык всего процесса создания электронной музыки с глубоким пониманием сути отдельно взятых жанров
    Доступ в закрытые чаты и группы
    Текущая цена:
    Множество наработанных за время обучения собственных инструментов: ваши тембры, секвенции, наборы семплов, шаблоны аранжировки, цепочки эффектов
    Доступна частичная оплата
    На странице оплаты доступна частичная оплата с беспроцентным периодом до 2-х месяцев. Услуга предоставляется нашим платёжным партнёром ООО НКО «ЮМани».
    Часто задаваемые вопросы
    Курс будет мне полезен?
    Вне зависимости от ваших целей, скорее всего – да. Коммерческие релизы, выход из лупа, аранжировка, сведение, синтез, семплинг, жанровые различия и история, работа с лейблами, лайв-выступления – если хоть что-то из этого вам интересно, курс будет вам полезен.
    Почему 3 месяца?
    За 3 месяца вы получите действительно системный навык создания собственной электронной музыки. За более короткий срок освоить весь цикл создания законченной музыкальной композиции, и закрепить его на практике – не реально.
    Я не понимаю профессиональных терминов, не разбираюсь в технических вопросах и не имею музыкального образования!
    Вам не нужно музыкальное образование и богатый технический бэкграунд: мы пошагово рассмотрим всё необходимое именно электронному музыканту. Все новые термины будут неоднократно разобраны простым человеческим языком. По опыту прошлых потоков, после занятий редко остаются вопросы.
    Я лучше пойду на курсы, которые проводятся у нас в городе – там можно вживую пообщаться с преподавателем
    Преимущество нашего формата в том, что проходить обучение вы можете в любое удобное для вас время дня или ночи – записи вебинаров будут доступны, как и поддержка преподавателя в полном объёме. Дополнительный бонус – доступ в активное сообщество практикующих музыкантов.
    Что нужно для участия?
    Всё, что вам нужно для успешного обучения на курсе – это наушники, и компьютер/ноутбук с доступом к интернету и программой Ableton Live 9/10. Мониторные колонки будут приятным бонусом, но не являются обязательным условием участия – автор курса в наушниках успешно подготовил несколько известных релизов, вышедших на виниле.
    Что произойдёт после оплаты?
    Сразу после подтверждения оплаты, вы будете добавлены в обучающую систему. В обучающей системе вам будет открыто вводное занятие.
    Как будут проходить занятия?
    Перед каждым занятием будет появлятся урок в обучающей системе со всеми данными для доступа на лекцию. После лекции в системе будет выложена запись и домашнее задание.
    Бесплатные материалы
    Остались вопросы?
    Используйте любой удобный способ связи:

    office@soundskills.ru
    онлайн-чат (снизу справа)
    официальные сообщества vk, fb